吉他的拼音怎么写，guitar的读法

1，guitar的读法

采纳

拼音：gi TA!

guitar的读法

2，吉他音阶的读音

对应1234567 是 do ri mi fa so la si

就是1234567对应的读音啊再看看别人怎么说的。

吉他音阶的读音

3，潮汕话吉他的他不是读ta吗看今日视线怎么读吉打

吉他，是英语Guitar译音，潮汕人有读“吉它”的，也有读“吉打”的，都没错。本人偏向读“吉它”，“它”读轻声，不读原调。

他的潮汕话发音与普通话发音都一样，是他再看看别人怎么说的。

潮汕话吉他的他不是读ta吗看今日视线怎么读吉打

4，吉他英文拼写

guitar

guitar n. 吉他[C]

guitarn.1. 吉他[C]My sister plays the guitar beautifully.我妹妹吉他弹得很动听。

guitar

Guitar

你好！guitar n. 1. 吉他[C] My sister plays the guitar beautifully. 我妹妹吉他弹得很动听。仅代表个人观点，不喜勿喷，谢谢。

5，吉他的注音怎么看

最上面的线是你琴的一弦依此类推数字是告诉你弹几品 H是击弦 P是勾弦 S是滑弦如果有向上弯曲的箭头就是要推弦

你好！间奏。六线谱的说明，本人不在累述，一楼已经说的很详细了。现在一般的吉他六线谱都是为弹唱编配的、间奏，只有前奏、尾奏、尾奏处有主音吉他的旋律，可以学学简谱知识。在歌曲的中也经常弹奏一些副旋律或者复调的旋律。如果看不懂，一般弹奏前奏所谓的主音吉他就是乐队里担任旋律部分吉他的弹奏，请参阅如果对你有帮助，望采纳。

留下邮箱，我把C调的把位图发给你看吧，最明了了

主音吉他手,乐队部份主要任务是担任前奏,间奏和尾奏.也就是吉他手的solo部份...

看五线谱，一般符杆向上的是旋律。

6，吉他的CDDMEEMFFMGGMAAMBBM的按法是什么虚心请教

<p><a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fhi.baidu.com%2fhxw747%2fblog%2fitem%2f04f74b109ecfe71cb9127bcd.html" target="_blank">http://hi.baidu.com/hxw747/blog/item/04f74b109ecfe71cb9127bcd.html</a></p> <p>这个比较全,你可以参考下.</p>

你写的这些，都是最基本的和旋，你找个吉他书或者视频软件学一下吧，一个一个打字，实在是太多了

你一下列出这么多的和弦，要用文字表述它们的指法，确实太过费劲，而且这里给的文字容量不一定够。不如之间看图直观。如果你知道这些和弦的构成音，自己也可以在吉他上推算出相应的指法。因为吉他的空弦定音总是固定为E A D G B E(六弦到一弦)，比如C和弦的构成音是CEG，那么吉他空弦中第五（A）、第四（D）和第二弦（B）都不在C和弦内，所以把二弦取一品（C）、四弦取二品（E）、五弦取三品（C）这样，所有弦上的发音都符合C和弦的要求了。同理，D和弦构成音为D #F A，除吉他四五弦外，其他都不在和弦内，所以一弦二品（#F）、二弦三品（D）三弦二品（A）与六弦取上二品（#F），就都在和弦里了。但这里取六弦二品在指法上稍有点难度，因为六、三、一各弦都取二品，又不能横按（四五弦要保持空弦），另外二弦还要取三品，所以这个和弦通常要省略六弦不弹，这样指法上就简便多了。Dm和弦与D和弦的差别在于三音F，所以只要将一弦取一品，其他指法位置不变，就行了。E和弦的构成音为E #G B，六根弦中三、四、五弦空弦音不在和弦内，琴弦相邻，所以指法就方便多了，将三弦空弦音升半音（取一品）、四五弦都取二品，就是E和弦指法；同样Em与E的差别也在三音G上，E和弦指法松开三弦一品那个指头，就变为Em和弦指法了。其他G、Gm、A、Am和弦指法的推导方法与上面一样。主要是F、Fm和B、Bm，因为这几个和弦的两个根音F和B在自然大音阶中都是极端音（有一个小二度音程的邻音，上下邻音间的音程不相等），所以简单的办法，就是用其下方和弦指法来推导——即以其下方和弦指法在指板上上推一个二度：E和Em指法上推小二度（上移一品），一品用食指大横按六根弦，就是F和Fm；A和Am指法上推大二度（上移两品），食指在二品横按六根弦，就是B和Bm。

7，吉他是什么

吉他百科名片　　钢弦吉他吉他（英语：Guitar），又译为结他或六弦琴。属于弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。　　目录　　简介　　吉他（英语：guitar），又译六弦琴。其面板与背板都是平的，琴身腰部无角而往里凹。琴颈很长，指板上有弦枕并装有很多窄而稍向上凸起的金属制的横格，称之为「品」，它把琴弦划分为许多半音。吉他被用于多种音乐风格，它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈中常被视为主要乐器。吉他亦有被于用古典音乐，有大量的独奏曲，室内乐和管弦乐中偶有使用。它通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。吉他主要有两大类：一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他，二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。原声吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。电吉他则通常被用于摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。　　[编辑本段]形状构造及工作原理　　吉他构造[1]作为乐器家族中弦乐器的一员，吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆盖在琴颈上的金属小条。弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。　　[编辑本段]发展简史　　吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的最显著特点。在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。当时著名的鲁特琴大道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。十八世纪后期鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐，古典吉他的黄金时代终于到来了。十九世纪初，活跃在当时吉他音乐中心巴黎、维也纳还有伦敦的最著名的吉他大师有索尔，阿瓜多，朱利亚尼，卡罗利，和卡尔卡西。其中索尔和朱利亚尼除了是吉他大师外还是出色的音乐家，他们以杰出的才华为六弦古典吉他创作了包括协奏曲在内的第一批大型曲目，为六弦吉他日后的发展奠定了基础。尤其索尔在创作上承袭海顿、莫扎特的古典音乐传统，除写作歌剧、舞剧音乐外，还为吉他创作了包括系统的练习曲、教程在内的大量优秀作品，被音乐评论家称为“吉他音乐的贝多芬”。十九世纪后期著名的吉他音乐家有考斯特、默茨、卡诺、雷冈第等，他们为吉他创作的很多优秀作品都成为了十九世纪吉他音乐的经典。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌，在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。吉他成为和钢琴、提琴一样被人们广泛喜爱的高雅乐器，在全世界流行开来，还吸引了许多专业作曲家为吉他写下了大量高水平的音乐作品。　　[编辑本段]吉他分类　　吉他根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他（如古典吉他，钢弦吉他）和电吉他（如标准电吉他和低音电吉他）。除低音电吉他外，其他几种吉他使用相同的定弦方法，即从粗到细依次将各弦定为E，A，D，G，B，E。特殊情况也可以将某一弦或者全部的弦降低定音或者升高定音。如比较普遍使用的将低音E弦降低为D。各种吉他一般在琴颈上安装有18至24个不等的音品，单弦的音域在两个八度左右。　　古典吉他(Classical Guitar)　　是吉他演奏中艺术性最强的一种，与钢琴、小提琴并称世界三大古典乐器。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行于世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品，指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形，下方无挡板。面板和底板都成水平面。民谣吉他民谣吉他(Folk Guitar)　　最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现，以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。民谣吉他比古典吉他略长，音箱较大，稜角呈方形。指板稍细，表面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。　　佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)　　西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器。　　夏威夷吉他（Hawian Guitar)　　传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。　　爵士吉他(JAZZ Guitar)　　同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。电吉他电吉他(Electric guitar)　　按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。　　电贝斯（Electric Bass）　　电贝斯也属于吉他的一种,用于电声乐队中弹奏根音的低音吉他,其发声原理和制作用料与电吉他相同.与电吉他不同的是电贝斯只有四根琴弦,且弦硬而粗,弹奏出的音色浑厚,沉闷.由于自身的特点,贝斯一般不被用作表现旋律.电贝斯主要负责电声乐队中的低声部的演奏,是电声乐队中不可缺少的低音乐器.　　纳米吉他　　康奈尔大学（Cornell University）的科学家们已经制造出全世界最小的吉他，比一根头发要小20倍，用水晶硅雕刻而成。这个纳米吉他有六根弦，每根有100个原子粗，这些琴弦可以在原子力显微镜（atomic force microscope）下弹拨（这把吉他确实可以弹出音乐来，但它产生的音频远远高过了人耳的听力范围）。　　[编辑本段]演奏方法　　吉他演奏方法主要有四种:一是用手指弹奏，但指甲容易受损，固常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油，二是使用弹片（Picks）拨弦，三是用金属圆管（滑奏吉他, Slide Guitar）演奏，第四种较冷门，是使用一种可带在手指上的指套来演奏。吉他弹奏技巧 1. 滑音 (Slide) 2. 捶弦 (Hammer-On) 3. 勾弦 (Pull-Off) 4. 点弦 (Tapping) 5. 推弦 (Bending) 6. 扫弦 (Sweep Picking)：多用于电吉他演奏，常见于重金属摇滚乐。 7. 打弦 (Slap)：多用于低音吉他（Bass）。 8. 琵音 9. 颤指（轮指）：古典吉他最迷人的演奏技巧之一。其中塔雷加(Tárrega)的《阿尔罕布拉宫的回忆（Recuerdos de la Alhambra）》是轮指奏法的代表作。 10. 打板 11.制音 12.切音 13.摇把(摇杆)摇把颤音

吉他（英语：guitar），又译六弦琴，是一种弹拨乐器，形状与提琴相似，通常有六根弦。其面板与背板都是平的，琴身腰部无角而往里凹。琴颈很长，指板上有弦枕并装有很多窄而稍向上凸起的金属制的横格，称之为「品」，它把琴弦划分为许多半音。　　吉他被用于多种音乐风格，它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中常被视为主要乐器。吉他亦有被于用古典音乐，有大量的独奏曲，室内乐和管弦乐中偶有使用。它通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。吉他主要有两大类：一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他，二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。　电吉他则通常被用于、摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。